Nesta oportunidade, Bell traça um panorama dos conteúdos a serrem estudados no decorrer do curso. “Vamos analisar a história do cinema e sua constituição como linguagem, avaliação do papel do roteirista, diretor, ator e produtor na realização da obra, além do estudo das relações filosóficas presentes na gramática do filme, entre outros aspectos”, explica Bell.

Durante o workshop, será exibido o curta-metragem “Dona Cristina perdeu a memória” e em seguida a filósofa faz uma análise rápida do filme. Para participar do curso não é preciso ter conhecimento de cinema. Ele é oferecido a todos que gostam de ver filmes e tem a pretensão desenvolver um olhar crítico sobre a arte cinematográfica.

O workshop é gratuito, e acontece neste sábado a partir das 9h30 na Pandora Escola de Arte, localizada a Rua Joaquim Novais, 146, Cambuí. Vagas limitadas. Reservas pelo telefone 3234-4443 ou pelo e-mail escola@pandora.art.br.

Parabéns para todas as mulheres pelo seu dia!

Amanhã o seu colaborador favorito retorna com um post especial sobre o OSCAR 2010.

Para aqueles que apreciam a arte cinematográfica e tem como intuito organizar o pensamento crítico, a Pandora Escola de Arte traz o curso certo para você. Ministrado pela filósofa Bell Machado, o curso de História do Cinema tem início programado para abril de 2010. E para apresentá-lo, a Pandora preparou um workshop nos próximos dias 13, sábado e 17, quarta-feira.

Assistir a um filme, assim como desenhar, pressupõe o olhar. A maneira como vemos as coisas é fruto de construções históricas, culturais e sociais que são diretamente influenciadas pelos sentidos. Num mundo em que, mais do que nunca, a verdade é patenteada pelo sentido da visão, é fundamental uma reflexão sobre as diversas maneiras de olhar e conhecer as coisas, ou seja, o modo pelo qual o nosso conhecimento é construído através dos sentidos.

Segundo Bell Machado, o cinema é uma das linguagens que melhor retrata a cultura de uma sociedade. “Os filmes nos oferecem possibilidades para um maior entendimento do mundo e de si mesmo, uma vez que oferecem um grande leque de interpretações sobre um tema ao mesmo tempo em que expressam a visão particular do diretor”, afirma a filósofa. Bell garante ainda que essa é uma oportunidade de conhecer o homem e sua complexidade, sua cultura e sua arte e desse modo, criar novos parâmetros de observação e ação.

Uma discussão a respeito de um filme pode tomar vários rumos, pois a análise pode ser feita a partir de diversos pontos de vista: estético, sociológico, cultural, filosófico, moral, político, psicológico, entre outros. Esses aspectos são fundamentais na elaboração de uma crítica e na ampliação dos modos de enxergar o mundo.

O estudo da história do cinema consiste em avaliar o desenvolvimento das técnicas cinematográficas, o surgimento de narrativas, escolas e estilos, assim como relacionar um país à sua produção cinematográfica.

O curso de História do Cinema se propõe, por meio da exibição de filmes e de uma exposição teórica e filosófica, a pensar a constituição do cinema como linguagem e como ferramenta na construção do olhar.

O curso terá início em abril e os workshops acontecem nos próximos dias 13, sábado às 9h30, e 17, quarta-feira a partir das 19 horas na Pandora Escola de Arte, localizada à Rua Joaquim Novais, 146, Cambuí. Inscrições pelo telefone 3234-4443. As vagas são limitadas.

Em toda a existência da humanidade e no seu processo de sociedade, artistas escolheram o caminho da síntese, da caricatura, do hiper realismo ou mesmo da geometria para representarem personagens e o cenário em que eles estavam inseridos, expondo mais do que um momento histórico, mas os pensamentos e sentimentos da época. O exame de alguns desses momentos é de extrema importância, para compreendermos certas soluções gráficas que hoje nos parecem naturais.

A partir desse contexto a Pandora Escola de Arte apresenta o curso de História da Arte, ministrado pela doutora em história Paula Vermeersch e tem início programado para o dia 08 abril de 2010. O curso aborda os diversos meios de representação dessas artes, sob a ótica da estilização, analisando nelas o processo que dá sentido a sua forma. É dada ênfase na análise direta de obras de arte e será fornecido material didático para acompanhamento dos alunos.

Aqueles que apreciam a arte e querem ter uma prévia do que o novo curso abordará, será oferecido dois workshops de História da Arte com Paula Vermeersch, que acontecem no dia 18, quinta-feira, a partir das 19 horas e no dia 27, sábado, a partir das 10 horas, na Pandora Escola de Arte, localizada a Rua Joaquim Novais, 146, Cambuí. Inscrições pelo telefone 3234-4443. As vagas são limitadas.

Com casa cheia, a Pandora Escola de Arte recebeu no último sábado, 27 de fevereiro, o ilustrador Renato Guedes, que falou sobre sua carreira e o mercado de quadrinhos ao lado de Marcela Godoy e Eduardo Ferigato, a roteirista e o desenhista, respectivamente, que realizaram o lançamento da revista Fractal em Campinas.

Cerca de 30 pessoas entre crianças, jovens e adultos participavam atentamente de cada momento relatado por Guedes a respeito de sua carreira no exterior como adaptador de séries de televisão. Entre elas estão Smallville, Stargate, CSI Miami e 24 Horas, além do filme Jogos Mortais. O ilustrador publicou em tradicionais revistas como Action Comics e Adventures of Superman.

Na área de ilustração, Guedes abordou sua trajetória em capas de revistas, livros de RPG, matéria e demais projetos. Com toda sua bagagem, ganhou o prêmio HQ Mix na categoria de melhor ilustrador em 2003. Seu nome tem grande peso no mercado nacional e internacional de quadrinhos e ilustração.

Antes dos autógrafos, Marcela e Ferigato falaram do trabalho desenvolvido para a concretização da revista Fractal, desde sua idealização até a publicação. A revista aborda a história de Liel Lorca, perito criminal do Departamento de Homicídios e Proteção à Pessoa, que é convocado pela Divisão Anti-Sequestro a tomar parte numa investigação envolvendo o desaparecimento de cinco rapazes.

Ao longo da investigação, Liel descobre que os seqüestros têm um estranho padrão de seleção de vítimas, que envolve numerologia, cabala, maçonaria e os fractais. O desafio do perito é impedir uma terrível sucessão de assassinatos, que ele talvez não consiga evitar. O desfecho dessa emocionante história você só confere na revista Fractal. Exemplares disponíveis na Pandora Escola de Arte.

A manhã de palestra foi encerrada com os autógrafos de Marcela e Ferigato, na parte de convivência da Escola, quando todos que participaram do evento puderam ter um contato mais próximo com os palestrantes.

Fotos de Mário Cau.

Esta é uma técnica de animação na qual o animador trabalha fotografando objetos, fotograma por fotograma, ou seja, quadro a quadro.

Basta utilizar uma câmera fotográfica, uma filmadora e até desenhos no papel ou no computador. Só é preciso filmar e pausar; mudar os personagens de lugar e soltar a tecla de pause; filmar e pausar de novo.

E assim até toda a sequência desejada estar pronta. Nesta fase pode ser acrescentadas efeitos sonoros como fala ou música.

Pode-se utilizar diversos materiais, dentro dos mais comuns, estão a masa de modelar (massinha).

No cinema o material utilizado tem que ser mais resistente e maleável, visto que os modelos têm que durar meses, pois para cada segundo de filme são necessárias aproximadamente 24 quadros (frames).

Alguns dos muitos filmes feitos com essa técnica são: O estranho mundo Jack, A Fuga das Galinhas, A Noiva Cadáver, James e o Pêssego Gigante e Wallace e Gromit A Batalha dos Vegetais.

Mas a animação que primeiro me cativou e me apresentou a técnica foi a bela história natalina Rudolph - A Rena Do Nariz Vermelho.

Com essa verdadeira aula de Stop Motion, eu pretendo iniciar uma série de posts com vídeos feitos com essa técnica - “Stop Motion Mania”.

Uma das maravilhas dessa técnicas é justamente “visitar” situações inusitadas… como se deparar como o famoso caçador de recompensas, da série de filmes Guerra nas Estrelas, Boba Fett executando a coreografia da música What a Feeling do filme Flashdance.

Ou se deparar com a totalmente improvável luta entre Bruce Lee e o Homem de Ferro… e com direito a um final mais improvável ainda! Hahaha!

Poder falar sobre Angelo Agostini para uma platéia atenta não tem preço.

Ter nesta platéia amigos (professores e alunos da Pandora) como Caio Yo, Fabiano, Kamila, Marcelo Mantovani, Mario Cau, Vitor Gorino, Ricardo, Rubinho, Sérgio e tantos outros foi demais.

Mas dividir a mesa com Djota e João Antonio Buhrer arrebentou qualquer boca de balão. São dois apaixonados pelos Quadrinhos e Caricaturas. Djota com seu fantástico site Mundo HQ e João com seus “Arquivos Incríveis” só abrilhantaram o bate-papo. O pessoal pode folhear edições facsimilares de Don Quixote, Revista Illustrada, Diabo Coxo e ouvir histórias de 150 anos atrás, realmente uma aventura e tanto na vida e obra do genial Angelo Agostini.

Iniciei tocando - o também italianíssimo Verdi - na gaita: “Va pensiero”, um trecho de sua ópera Aída.
Falamos da vinda de AA ao Brasil, suas primeiras publicações. Eu disse que era “O Cabrião”, imediatamente corrigido por João:

-Foi o Diabo Coxo!

Ricardo Quintana (um dos sócios da Pandora) reclamou:

- Bira, deixa o João com a parte histórica!
Risos na platéia.

Djota questionou se AA foi o primeiro a publicar Quadrinhos no mundo, já que primeira HQ publicada teria sido um livro de Rodolphe Töpffer em 1842 (27 anos antes de As Aventuras de Nhô Quim).
http://lambiek.net/artists/t/topffer.htm

E mais, que se considerarmos HQ imagens em sequência com mesmo personagem, as pinturas rupestres retratando caçadas, já faríam isto na pré-história.

Seguimos falando das aventuras e desventuras de um artista visionário num país-colônia. Suas lutas contra a escravidão, a hipocrisia, a corrupção. Seu apogeu e seu fim.ua relação comercial com os clientes. Seu caso amoroso extra-conjugal e de como foi utilizado pelos poderosos de então (os mesmos de hoje, donos das fazendas, dos bancos e da imprensa) para ameaça-lo e obriga-lo a fugir do Brasil, indo para Paris.

Falamos da sua genialidade e de como era uma figura incompreendida que só a distância do tempo permitiu que fosse mais ou menos compreendido.

Mas como disse o João:

“Não abordamos quase nada… Faltou falar tanta coisa!”

Pois não vai faltar oportunidade. A exposição vai seguir da Pandora para o Centro de Ciências Letras e Artes de Campinas, e lá, haverá mais um debate sobre a obra do Mestre.

http://www.ccla.org.br
O CCLA foi fundado em 1901 por um grupo de cientistas, artistas e intelectuais que decidiram criar na cidade de Campinas uma instituição em que se pudessem reunir para o estudo e a produção de atividades científicas e artísticas. O pioneirismo da idéia, que é notável em termos de Brasil do século passado e a conciliação com os ideais positivistas e republicanos, ressaltam a importância da cidade naquele período. Durante as primeiras décadas deste século, pela própria ausência de um órgão do governo dedicado exclusivamente a cultura, o CCLA reuniu e promoveu grande parte das produções culturais da cidade O CCLA conta hoje com uma Biblioteca de 150.000 volumes, uma Pinacoteca e dois Museus : Maestro Carlos Gomes e Campos Sales, além de uma Galeria de Arte, um Auditório para 220 pessoas, Sala de Leitura e Vitrine Cultural.

E de lá, em maio, a exposição irá baixar na Unicamp, como uma continuidade da discussão que fizemos no Ginásio da Unicamp (Cultura: Diversidade e Magia). Eu, Sebastian Marques e Euzébio Lobo conversamos sobre Magia nos Quadrinhos, Mamulengos e Capoeira. Uma das sugestões que ficaram foi de uma exposição sobre Angelo Agostini.

http://www.cori.unicamp.br/foruns/extensao/foruns_extensao.php

Esperamos que na próxima mesa-branca (ops, digo, redonda), ao som de Chopin na gaita (como sugeriu o João), o nosso nobre artista Angelo Agostini, também baixe e distribua entre nós toda a sua criatividade e ousadia.

Porque humor é isso!

E nós precisamos de muito humor!

Agradecimentos especiais ao Ricardo, Amilcar e Caio (da Escola Pandora) que batalharam MUITO para que a exposição e o debate acontecessem.

Quem quiser enviar caricatura de Angelo Agostini ou de seus personagens (como Diabo Coxo, Nhô Quim), envie arquivo (em qualquer técnica), formato A4, 300 dpi, para:

biradantas2000@gmail.com

Quem quiser receber os Arquivos Incríveis de J. Antonio, envie e-mail para:

jabuhrer.almeida@gmail.com

Quem quiser saber o que rola no mundo dos Quadrinhos e Cartuns:

http://www.mundohq.com.br/site/

Para ver todas as fotos do debate:

http://chargesbira.blogspot.com